芸術メディア論コースは、国内の芸術系では他にほとんど類を見ないユニークな学びを提供する場として、2006年に本学科に新設されました。学問としてもまだ若く、可能性あふれる分野でもあります。
本コースの特色はまず、既存のジャンルの枠組みにこだわらない点にあります。テレビやラジオのようなマスメディアや、SNSやスマートフォンなどのデジタルメディアといった諸々の媒体を扱うのはもちろんですが、それだけではありません。アニメやマンガをめぐるオタク系の文化現象、アイドル、ポピュラー音楽、ディズニーなど、ふつう「芸術」とはあまり関係がないと考えられているようなものも扱いますし、広告、デザイン、ファッション、流行、都市・建築、恋愛など、社会に存在する現象ならどのようなものでも対象にすることができます。
というのも、本コースの核は「メディア論的な視座」の修養にあるからです。メディア論的な視座とは、物事を、それを取り巻く関係に着目して捉え直すような見方のこと。この見方を学べば、世界はこれまでと異なった輝きをもって見えてくるはずです。つまり、他の誰とも違う、あなたにしか見ることのできない独自の視点から世界に触れることができるのです。
卒業後には、本コースでの学びを活かして、企画、制作、広報といったクリエイティヴ系をはじめ、幅広い業種をめざすことができます。
1年次
1年次はコース選択は行わず、6つのコース全ての入門的な講義を受講します。
「メディア」とは世の中で一般的に言われるネットやテレビのことだけではありません。コースに分かれていない1年生の授業では、芸術メディア論コースで扱うメディアの概念や歴史、芸術・文化・社会との関わり、メディア論的なものの見方などの基本を学びます。
2年次
2年生の芸術メディア論演習は自分自身の頭と体を動かしながら実践的にメディアを学ぶ授業です。私たちの日常や自身の内面を探求し、グループでのディスカッションや協働を通して作品を創りながら、芸術メディアに対する理解を深めていきましょう。
3年次
3年生は少人数クラスの授業となります。メディアや芸術・文化に関わる専門的な文献の講読、自分なりの問いに関するリサーチ、卒論執筆に必要な書く訓練などを通して、メディア・芸術・文化・表現などについてより深く学びます。
4年次
ゼミでの学び合いを通じて、自身の関心領域への理解を深め、自分で決めたテーマを探求しながら卒業論文を執筆します。
学習についてのポイント
本コースのカリキュラムは、三本の柱が密接に連関する形で編成されています。
第一は知識系。何事であれ知識を得ることは、いうまでもなく必要不可欠です。本コースでは理論や歴史から現場での実践まで幅広い主題の講義をとりそろえています。
第二は実践系。実技の技能を身につけるというよりも、体験をとおして学ぶ新しいタイプの学習手法のこと。課題にもとづいて企画・製作・発表をおこなうワークショップや、フィールドワーク(実地調査)などをとおして、頭とからだを総動員して学びます。
第三はゼミ。本コースでは三年次からはゼミ配属となり、四年次までの二年間、少人数で密度の濃い学びを実施します。受講者がそれぞれの関心にもとづいて卒論を執筆できるよう、ていねいに指導します。
教員紹介
芸科生に聞く
芸術メディア論コースの魅力や授業について、学び以外の活動など在学生や卒業生にインタビューしました。
教員からのメッセージ
Stay Hungry, Stay Foolish.
生活の中の「あたりまえ」を一度疑ってみてみよう。日常に埋め込まれたたくさんの「メディア＝媒体」に気付いていくことは、人間の表現と社会の繋がりについて、深い理解への道を拓いてくれます。
卒論リスト＜2023年度＞
| 卒論タイトル |
|---|
| ソーシャル VR におけるコミュニケーション様式の変容と特性 -『VRChat』にみる話しやすさ- |
| デジタルゲームにおいてなぜキノコは生き残ってきたのか−世界中でリアルとフィクションを繋ぐアイテム・キャラクター− |
| 映画観客の新たなコミュニケーション——応援上映に観客が求めるものとはなにか |
| 恋愛ドラマの登場人物たちはなぜ走るのか |
| 「人は色をどのように利用するのか」―ドレープカーテンの人気色からみる色が選ばれる仕組み― |
| 短歌を通してつながり合う人々―「#tanka」に見るコミュニケーションツールとしての短歌― |
| 「オタク」のイメージの変容~ネガティブからポジティブへ~ |
| カプセルトイ文化が拡大しているわけ―実態調査と産業関係者意見から考える― |
| 地域からみるロケーション撮影の影響ーせんだい・宮城フィルムコミッションおよび朝ドラ『おかえりモネ』を事例にー |
| SNSがある時代とない時代で女性のファッションやそれに伴うジェンダー規範はどう異なるのか―露出ファッションの視点から― |
| バーチャルとリアルにおけるファンとキャラクターのコミュニケーション |
| メディアの変化に伴うアイドルとファンの関係性の在り方ー「嵐」活動休止までの2年間におけるコミュニケーションから考えるー |
| HIPHOPカルチャーがもたらすファッション意義とは−過去から現代へ紡がれる文化的特徴 |
| おしゃべりの中の笑いはどう発生するのか~トーク番組の会話から考える~ |
| なぜ東京ディズニーランドでディズニーグッズを身につけるのか——ディズニーランドとその周辺で行われる身体実践 それは創造的な行為か、消費か |
| レトロブームはなぜ起こり続けているのか-Z世代の純喫茶需要の視点から- |
| ロボットと生き物の境界線 ―LOVOTと人間の共生から紐解く― |
| アイドル/ファンを取り巻く環境の変化~同性を推すという視点から~ |
| 令和のラジオ再考―現代リスナーの聴取状況から― |
| ジブリ作品の食事シーンが注目されるわけー人々の反応と映像分析から読み解く― |
| ディズニープリンセス作品にみられる女性の役割とディズニーの世界観 ——原作からアニメーション、アニメーションから実写になるまで—— |
| 日本のヒーローはなぜ変身し続けるのか―変身アイテムがもたらす変身の遊戯性― |