数千年に及ぶ膨大な作例が実在するとともに、豊かな研究の蓄積があり、古代から現代まで重層的・具体的に学べるのが美術史の強みです。誰もが知っている「名作」だけでなく、身近な視覚イメージに至るまで、造形活動を読み解くさまざまなアプローチの方法を身に着けましょう。専門を生かして美術館学芸員や出版・修復等の道を目指すこともできます。
1年次
1年次はコース選択は行わず、6つのコース全ての入門的な講義を受講します。
1年次の通史では、古代から現代まで、重要な作品の画像を示しながら、西洋美術、日本・東洋美術についての基礎的な知識を学びます。
2年次
2年次の資料講読では、学術的な文献を講読しながら、資料の探索、図書館、資料館の利用方法について詳しく指導します。
3年次
3年次の講義では、より専門的な各領域について詳しく講じます。また演習(ゼミナール)では、卒業論文の執筆を見据えて、学生各自の研究テーマについて発表を重ねます。
4年次
卒論ゼミナールでは、より具体的に各自のテーマを掘り下げていき、作品調査、文献収集について指導します。
学習についてのポイント
■ 西洋美術
目を鍛えることと頭を鍛えることは、美術史を学ぶ際の車の両輪です。オリジナルを中心に視覚的な記憶を蓄積することと、すぐれた研究や批評に触れて美術に取り組む知性を養うことの両方がかみ合ったところに、よい結果が生まれます。
■ 日本・東洋美術
日本・東洋美術史の文献の探索については、専門的な知識が必要となります。インターネットを入り口に、図書館等の利用方法についても詳しく指導します。
教員紹介
芸科生に聞く
音楽学コースの魅力や授業について、学び以外の活動など在学生や卒業生にインタビューしました。
教員からのメッセージ
■ 西洋美術
目西洋美術史は数百年ごとに大きなパラダイム変化があり、先行する時代から多くのものを受け取りながらも、果敢に新しいステージに挑戦してきました。この大きな流れをまずつかみ、自分が興味を抱く対象をそこにマッピングしてみると、対象が歴史の中で生動する姿が見えてきます。
■ 日本・東洋美術
日本・東洋美術史を学ぼうとする学生は、まず何よりも実作品の観賞体験を積むことが大切です。講義において、展覧会場情報を発信しますので、積極的に足を運ぶようにしてください。
卒論リスト＜2025年度＞
| 卒論タイトル |
|---|
| 《名所江戸百景》作品成立過程の考察 |
| グスタフ・クリムト《ひまわり》について考察―風景画史・肖像画史の交錯点と言えるか― |
| ルネ・マグリット《Le Viol》の批判的再読 -女性表象の困難性と鑑賞者の受容- |
| 「装いから絵画を読み解く」‐《ムーランド・ラ・ギャレット》‐ |
| ジョルジュ・スーラ作品における色付けされたフレームおよびボーダーについての考察 |
| ジェームズ=アンソールの晩年作品における過去作品の再構成 |
| 宗教的主題における「真実」の可視化--初期フランドル画家とウィリアム・ホルマン・ハントの写実表現にみる共通性と相違 |
| J.W.ウォーターハウス《シャロットの姫》三部作における「救済」表現──髪の図像に着目して── |
| 蒔絵における鉛装飾 ―光悦蒔絵、光琳蒔絵を中心に― |
| アメリカ印象派画家チャイルド・ハッサムの色彩表現 |
| 江戸から明治初期に描かれた紅化粧の正確性―『当世化粧容顔美艶考』を参考に― |
| マルク・シャガール「アレコ」再解釈ー原作に忠実な制作を前提としてー |
| ジョン・エヴァレット・ミレイの主題のない絵画 ─「読解の余白」を生む視線の不明瞭性─ |
| 木村武山の画業と《観世音寺炎上之図》の仏像表現 |
| ホルマン・ハントのオリエンタリズム再考 ―まなざしの構造分析を通じて― |
| フラ・アンジェリコ《受胎告知》における天使ガブリエル表象について |
| 福田平八郎《雨》における装飾性 ー《漣》と比較してー」 |
| 小林清親が描いた品川―《東京名所図》《武蔵百景》を比較して― |
| 日韓星宿信仰の図象比較 ―韓国の「熾盛光如来降臨図」と 日本の「星曼荼羅」を中心に― |
| 木島櫻谷の写生理念の二重性―動物画と人物画に着目して― |
| 浅井忠の洋画指導~美術教科書制作や教育現場から考察して~ |
| ジャン=オノレ・フラゴナールの鑑賞者を巻き込む表現―没入性と舞台的な表現との結びつき― |
| ジャン・オノレ・フラゴナールの 《丘を下る羊の群》の特異性を考察する |